Konzert 1 | 2021 (verschobenes Konzert 3 | 2020)
Montag, 28. Juni 2021, 20 Uhr, Kartäuserkirche, Theodorskirchplatz 7, Basel
Mutter und Kind
Lieder und Texte von und über Frauen der Renaissance
Ensemble Servir Antico
Els Janssens-Vanmunster - Stimme
Baptiste Romain - Fidel
Félix Stricker Batista - Zugtrompete
Catalina Vicens - Portativ-Orgel und künstlerische Leitung
als Gast: Tessa Ross - Stimme
Montag, 28. Juni 2021, 20 Uhr, Kartäuserkirche, Theodorskirchplatz 7, Basel
Mutter und Kind
Lieder und Texte von und über Frauen der Renaissance
Ensemble Servir Antico
Els Janssens-Vanmunster - Stimme
Baptiste Romain - Fidel
Félix Stricker Batista - Zugtrompete
Catalina Vicens - Portativ-Orgel und künstlerische Leitung
als Gast: Tessa Ross - Stimme
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Programm
Anonym (spätes 14. Jh. / frühes 15. Jh.) Virgo, mater, consolatrix Innsbruck, Universitätsbibliothek, Hs. 457 Anonym (spätes 14. Jh.) Hertz und sinne muege dich - Ein lied von ùnser frouwen Engelberg, Stiftsbibliothek 314 Anonym (spätes 14. Jh.) / Anonym (15. Jh.) / Urbanus Kungsperger (fl. 1435) Kyrie Magne deus potencie Engelberg, Stiftsbibliothek 314 Vienna, Nationalbibliothek Cod. 3617 St. Emmeram Codex, Münich, Bayerische Staatsbibliothek, Clm 14274 ? Wolfgang Chranekker (fl. 1440) Ave maris stella Vienna, Nationalbibliothek Cod. 5094 ? Guillaume Dufay (c. 1397 – 1474) Mille bonjours/ Imperatrix caelestis militiae St. Emmeram Codex, Münich, Bayerische Staatsbibliothek, Clm 14274 Buxheimer Orgelbuch, Munich, Bayerische Staatsbibliothek, Mus.3725 Wolfgang Chranekker Sancta Katerina scola plaudat virginalis Vienna, Nationalbibliothek Cod. 5094 Anonym, (14. - 15. Jh.) Katerina Costi regis filia London, British Library add. 27 630 Hermann Edlerawer (c. 1396 – 1460) Verbum Bonum St. Emmeram Codex, Münich, Bayerische Staatsbibliothek, Clm 14274 Guillaume Dufay Conditor alme siderum St. Emmeram Codex, Münich, Bayerische Staatsbibliothek, Clm 14274 Guillaume Dufay Ave Regina Oxford, Bodleian Library MS Canon. Misc. 213 Walonis (fl. 1440) O maria stella* St. Emmeram Codex, Münich, Bayerische Staatsbibliothek, Clm 14274 |
Zum Programm
Mutter & Kind – Dynastie der Liebe Lieder und Texte über Frauen und von Frauen Geistliche Musik und Texte aus dem späten 14. und frühen 15. Jahrhundert aus österreichischen und schweizerischen Quellen während der Regierungszeit der albertinischen Linie der Habsburger. Die Rolle der Frau im späten Mittelalter und in der frühen Neuzeit wurde oft vernachlässigt und daher wird ihre Funktion bei der Entwicklung von Dynastien, historischen Ereignissen und künstlerischem Schaffen übersehen. Dieses Programm versucht, die Aufmerksamkeit auf die Rolle der Frau in der frühen Habsburger-Dynastie zu lenken. Sie wird in Musik und Text als Mutter, Frau, Tochter und Schwester dargestellt und zeigt die Rolle der weiblichen Figur sowohl als Gegenstand der Hingabe in marianischen Liedern als auch als aktive Mitgestalterin der Entwicklung des frühen Humanismus. Im 14. Jahrhundert führte die langsame Verbreitung der humanistischen Bildung für Frauen zu einer kritischen Überarbeitung der frauenfeindlichen Tradition, die in der Antike und im Mittelalter akzeptiert wurde. Schon im 15. Jahrhundert gaben wichtige Autorinnen wie Christine de Pizan, Helene Kottaner und Katharina von Gebersweiler Zeugnis von den oft ungehörten Fragen bezüglich der weiblichen Sicht auf die Natur der Frau und ihrer Rolle in der Gesellschaft. Obwohl die weibliche Stimme die meiste Zeit im Schatten der Anonymität blieb, spielte sie eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung der kulturellen Auswirkungen der spätmittelalterlichen Dynastien. Frauen erhöhten nicht nur den Einfluss ihrer Familie durch ihr geerbtes Land, sondern fungierten auch als prominente Förderinnen der Künste. Ein gutes Beispiel ist Elisabeth von Görz und Tirol (um 1262 – 1313), deutsch-römische Königin und Herzogin von Österreich. Sie war in Wien mit Albert I. (1255-1308) verheiratet, einem der ersten Mitglieder einer noch bescheidenen Dynastie mit Ursprung in der Schweiz – den Habsburgern. Zu ihrem Entsetzen wurde Albert I. in jungen Jahren von seinem eigenen Neffen ermordet. Elizabeth beschloss, in Erinnerung an ihren verstorbenen Ehemann ein Kloster zu gründen: Königsfelden (Aargau) wurde zu einem Zentrum der Hingabe und Kontemplation für Nonnen und Elizabeths Tochter Agnes von Ungarn (1281-1364) wurde zur Patronin ernannt. Zu dieser Zeit waren Klöster die wichtigste Einrichtung für die Ausbildung von Frauen, nicht nur für diejenigen, die ein religiöses Leben führten, sondern auch für Laienschwestern und Aristokratinnen. Sie ermöglichten es Frauen, bedeutende Gelehrte und Autorinnen sowie Schriftgelehrte, Künstlerinnen und Musikerinnen zu werden. Elisabeth von Tirols Enkelkind, Rudolf IV. (1339-1465), genannt der Stifter, war 1365 der Gründer der Wiener Universität. Weiter in der habsburgischer Linie, regierte Albrecht der V. /II. (1397- 1439) dank seiner Ehe mit Elisabeth von Luxemburg (1409-1442) als römisch-deutscher König von Ungarn und Böhmen. Er setzte den Bau des Albertinischen Chors in Wien fort. Zu diesem Zeitpunkt war der habsburgische Hof zu einem neuen Zentrum der Künste geworden, an dem international bekannte Komponisten wie Dufay herzlich empfangen wurden. Im Jahr 1439, während einer Reise starb Albrecht V. und ließ seine Frau als ungarische Regentin zurück. Sie war schwanger mit dem posthumen Sohn Ladislaus (1440-1447) und sie wusste, dass die Stephanskrone in Gefahr war. Trotz zahlreicher Verschwörungen schaffte es Elizabeth mit der Hilfe von ihrer Kammerfrau, der Schriftstellerin Helene Kottaner, die Heilige Ungarische Krone für ihr Kind zu retten. Die Mutter, die ihren Sohn mit unendlicher Hingabe beschützt, die mit liebevoller Umsicht, grossem Mut und Weisheit regiert, ist wiederkehrendes Thema in der Musik aus schweizerischen und österreichischen Quellen des späten 14. und 15. Jahrhunderts. Durch die Musik zur Verehrung der Jungfrau Maria und dank überlieferten Texten von weiblichen Autorinnen der Zeit, können wir auch einen Einblick in die weibliche Beziehung zu Gott, zur Familie, zur Natur und zu der besonderen Sicht auf das Leben der «anderen Stimme» des Humanismus haben. * Die Suche nach den Klängen des Mittelalters und mein Interesse an historischer Pädagogik veranlassten mich, während meines Studiums der Musik des Mittelalters an der SCB die musikalische Praxis von Chorknaben im 14. und 15. Jh. zu erforschen. Für mein SCB Meisterkonzert 2010 hatte ich die Ehre, eine einzigartige Zusammenarbeit mit der Knabenkantorei Basel zu leiten, die zur Grundlage von Servir Anticos Sozial-Projekt wurde: «Children’s Voices». Mit der Jungfrau Maria als Regentin der Engel, erforschen wir in diesem Programm die verschiedenen musikalischen Formen, in denen Kinder zu besonderen Anlässen eine aktive Rolle gespielt haben. Schon in musikalischen Handschriften des 14. Jahrhundert, (Engelberg 314) wird eine besondere Praxis dokumentiert, in welcher vermutlich eine weibliche Stimme (sola) sowie Knaben (angeli) in alternierende Weise Gesänge in der Kirche aufführten. Auch damals war die Musik ein Teil der Ausbildung. In Chorschulen lernten die Knaben, Antiphone, Hymnen und Intonationen für die Festtage zu singen. Besonders begabten Chorknaben durften auch einfache Polyphonie lernen. Zur Zeit von Herzog Albrecht V war an der Kantorei und Bürgerschule St. Stephan in Wien der Kantor Herman Edlerawer für die musikalische Ausbildung zuständig. Seine Werke sind im Kodex von St. Emmeram zu finden, der zwischen 1370 und 1450 geschrieben wurde. Dieses umfangreiche Manuskript, das auch eine große Anzahl an Marianische Lieder von Guillaume Dufay beinhaltet, wurde von dem Priester Hermann Pötzlinger und dem Organisten Wolfgang Chranekker geschrieben, wahrscheinlich in ihren Jahren an der Universität Wien. Plötzinger, Schulmeister im Kloster Sankt Emmeram war auch für die Ausbildung der Chorknaben, für die Gestaltung der Gottesdienste mit den jungen Sängern und für das Orgelspiel verantwortlich. Die Praxis vom Alternatim, das Abwechseln von Gesang und Orgelspiel, besonders beim Kyrie und beim Gloria wird in zeitgenössischen Dokumenten beschrieben. Zum Beispiel im Wiener Orgeltabulaturfragment das auf eine damals schon weit entwickelte regionale Instrumentalpraxis schliessen lässt. |
Das Ensemble Servir Antico wurde von der in Chile geborenen Spezialistin für historische Tasteninstrumente, Catalina Vicens mit dem Ziel gegründet, ein Ensemble zu schaffen, das sich der Musik und den Texten aus der «humanistischen» Zeit widmet. Ihre Programme bringen die humanistischen Ideale, die im Spätmittelalter und in der Renaissance geschmiedet wurden, in ihr konzeptuelles Epizentrum: Es sind Grundideale, die in ihrer Zeitlosigkeit bis heute Bestand haben, Konzepte die wiederentdeckt und weiterentwickelt wurden um unsere moderne Gesellschaft zu gestalten, Konzepte die mit der Zeit vergessen wurden, die aber grundlegend für das Verständnis des künstlerischen Schaffens der Zeit sind. Hier zeigt Musik die Fähigkeit, ein dynamisches Bild des humanistischen Denkens zu vermitteln und das Publikum mit seinen Sinnen in eine vergangene Zeit zu versetzen.
Für jedes Programm bringt Catalina renommierte Vokal- und Instrumentalsolisten mit umfassender Erfahrung in historisch informierter Aufführungspraxis zusammen. Servir Antico wurde eingeladen, in renommierten Konzertsälen in Europa und den USA aufzutreten, darunter beim Utrecht Early Music Festival, Warschauer Philharmoniker, Boston Early Music Festival, Metropolitan Museum of Art, AMUZ Antwerpen, Trigonale Festival, Meersteemmig Gent, AlbaNova Festival und Trollhättan Early Music Days. Ihre Mitglieder haben unter anderem mit Ensembles wie La Capella Reial de Catalunya, Hesperion XXI, Sequentia, Poème Harmonique, Collegium 1704, Les Arts Florissants, Orchester La Cetra Barockorchester und Les Flamboyants, aufgetreten. www.ensembleservirantico.com Catalina Vicens verbindet eine lebhafte internationale Solisten- mit einer Forschungskarriere. Da sie sich auf das Spielen antiker Tasteninstrumente spezialisiert hat, wurde sie eingeladen, auf dem ältesten spielbaren Cembalo der Welt eine CD aufzunehmen («Il Cembalo di Partenope», 2014 – Diapason d›Or), ferner auf der Orgel von St. Andreas in Ostönnen (ca. 1425) sowie auf mehreren angesehenen Musikinstrumentensammlungen in Grossbritannien, Europa, Japan und den USA. Sie ist auch für ihre Arbeit mit mittelalterlichen Tasteninstrumente bekannt (2010 bekam sie als erste Absolventin dieses Studienganges den Master für mittelalterliche Tasteninstrumente der SCB) und arbeitet regelmäßig zusammen mit spezialisierten Instrumentenbauern an der Rekonstruktion von Mittelalter- und Renaissance-Orgeln. 2019 wurde sie als Gastprofessorin für Cembalo ans Oberlin Conservatory (USA) eingeladen und ab dem selben Jahr ist sie als Cembalo-Gastdozentin am Koninklijk Conservatorium in Brüssel tätig. Ausserdem wurde sie von der University of California, Berkeley, der Longy School of Music Cambridge, der Universität der Künste Berlin und der Folkwang Universität der Künste Essen eingeladen, Meisterkurse zum ganzen Spektrum der historischen Tastenmusik vom 13. bis zum späten 18. Jahrhundert zu geben. www.catalinavicens.com
Für jedes Programm bringt Catalina renommierte Vokal- und Instrumentalsolisten mit umfassender Erfahrung in historisch informierter Aufführungspraxis zusammen. Servir Antico wurde eingeladen, in renommierten Konzertsälen in Europa und den USA aufzutreten, darunter beim Utrecht Early Music Festival, Warschauer Philharmoniker, Boston Early Music Festival, Metropolitan Museum of Art, AMUZ Antwerpen, Trigonale Festival, Meersteemmig Gent, AlbaNova Festival und Trollhättan Early Music Days. Ihre Mitglieder haben unter anderem mit Ensembles wie La Capella Reial de Catalunya, Hesperion XXI, Sequentia, Poème Harmonique, Collegium 1704, Les Arts Florissants, Orchester La Cetra Barockorchester und Les Flamboyants, aufgetreten. www.ensembleservirantico.com Catalina Vicens verbindet eine lebhafte internationale Solisten- mit einer Forschungskarriere. Da sie sich auf das Spielen antiker Tasteninstrumente spezialisiert hat, wurde sie eingeladen, auf dem ältesten spielbaren Cembalo der Welt eine CD aufzunehmen («Il Cembalo di Partenope», 2014 – Diapason d›Or), ferner auf der Orgel von St. Andreas in Ostönnen (ca. 1425) sowie auf mehreren angesehenen Musikinstrumentensammlungen in Grossbritannien, Europa, Japan und den USA. Sie ist auch für ihre Arbeit mit mittelalterlichen Tasteninstrumente bekannt (2010 bekam sie als erste Absolventin dieses Studienganges den Master für mittelalterliche Tasteninstrumente der SCB) und arbeitet regelmäßig zusammen mit spezialisierten Instrumentenbauern an der Rekonstruktion von Mittelalter- und Renaissance-Orgeln. 2019 wurde sie als Gastprofessorin für Cembalo ans Oberlin Conservatory (USA) eingeladen und ab dem selben Jahr ist sie als Cembalo-Gastdozentin am Koninklijk Conservatorium in Brüssel tätig. Ausserdem wurde sie von der University of California, Berkeley, der Longy School of Music Cambridge, der Universität der Künste Berlin und der Folkwang Universität der Künste Essen eingeladen, Meisterkurse zum ganzen Spektrum der historischen Tastenmusik vom 13. bis zum späten 18. Jahrhundert zu geben. www.catalinavicens.com
Konzert 2
Mittwoch, 28. Juli 2021, 18 Uhr
Garten des Wildt'schen Hauses
«Eine Taschensinfonie»
Werke von Mozart, Beethoven, Krommer und Druschetzky
Basler Harmonie
Alexandre Zanetta – Leitung
Konzert 3
Mittwoch, 6. Oktober 2021, 20 Uhr
Zinzendorfhaus, Basel
H.I.F. Biber – Harmonia Artificioso-Ariosa
Der Musikalische Garten
Karoline Echeverri-Klemm, Germán Echeverri-Chamorro – Violinen
Annekatrin Beller – Violoncello
Daniela Niedhammer – Cembalo
Mittwoch, 28. Juli 2021, 18 Uhr
Garten des Wildt'schen Hauses
«Eine Taschensinfonie»
Werke von Mozart, Beethoven, Krommer und Druschetzky
Basler Harmonie
Alexandre Zanetta – Leitung
Konzert 3
Mittwoch, 6. Oktober 2021, 20 Uhr
Zinzendorfhaus, Basel
H.I.F. Biber – Harmonia Artificioso-Ariosa
Der Musikalische Garten
Karoline Echeverri-Klemm, Germán Echeverri-Chamorro – Violinen
Annekatrin Beller – Violoncello
Daniela Niedhammer – Cembalo
Festtage Alte Musik Basel, 4. bis 11. September 2021
Scarlatti – Vater und Sohn Porträt zweier Musikergenerationen
Samstag, 4. September 2021
Peterskirche
Eröffnung
17 Uhr, Konzert
Dolce Sonno
ensemble &cetera
Leitung Ulrike Hofbauer
Ulrike Hofbauer gestaltet mit einem kleinen feinen „Ensemble &cetera“ festliche Kantaten von Alessandro Scarlatti. Mit von der Partie wird auch Jean-François Madeuf mit seiner Naturtrompete sein.
Donnerstag, 9. September 2021
Musikwissenschaftliches Institut
11.30 Uhr
Einführung
Donnerstag, 9. September 2021
Peterskirche
Mittagskonzert
12.15 Uhr, Konzert
Tormentati Amori-Kammerkantaten von Alessandro und Domenico Scarlatti
Abchordis Ensemble
Leitung Andrea Buccarella
Die Sopranistin Marie Lys mit dem Ensemble Abchordis gestalten ein Programm mit der farbenprächtige Kammerkantate l'Arianna von Alessandro Scarlatti, sowie mit der Kantate und einer Auswahl der Cembalo-Werke von seinem Sohn Domenico. Einen musikalisch und dramatisch-reichen Abend mit Themen der Liebe, Verlassenheit und Verrat ,durch den Geschichten Ariannas und der Nymphe Nice.
Donnerstag, 9. September 2021
Peterskirche
Abendkonzert
20 Uhr, Opera
Il trionfo del’Onore
Studenten der Schola Cantorum Basiliensis
Leitung Giorgio Paronuzzi
Il trionfo dell’Onore ist eine Opera Buffa von Alessandro Scarlatti interpretiert von Sängern und Instrumentalisten der Schola Cantorum Basiliensis unter der Leitung von Giorgio Paronuzzi.
Freitag, 10. September 2021
Wildt’sches Haus
Mittagskonzert
12.15 Uhr, Konzert
An Italian tale – Händel und Scarlatti treffen sich in Rom
A. Piece, Cembalo,
Gilberto Scordari, Orgel
Puppenspiel: Theatertruppe BURAMBÒ
Im Jahr 1708 trafen sich Domenico Scarlatti und Georg Friedrich Händel in Kardinal Pietro Ottobonis Haus in Rom um endgültig festzustellen, wer denn den nun der «beste» Tastenspieler Europas sei.
Wir werden diesen Anlass mit einer Prise Witz nachstellen.
Freitag, 10. September 2021
Peterskirche
Abendkonzert
20.15 Uhr
Die Scarlattis- Musik von Alessandro, Francesco und Domenico Scarlatti
Voces Suaves – Accademia Bizantina
Leitung Ottavio Dantone
Das aus Basel stammende Vocalensemble Voces Suaves wird mit der Accademia Bizantina unter der Leitung von Ottavio Dantone ein Programm mit geistlicher Musik von Alessandro, Domenico und dessen Onkel Francesco Scarlatti gestalten.
Samstag, 11. September 2021
Musik Akademie Basel
Matinée
10.15 Uhr, Konzert
Scarlatti – Modern Times
Studenten Bläser Ensemble
Leitung Mike Svoboda
Studenten der Musikhochschule Basel werden zwei Stücke von Domenico Scarlatti in einem Arrangement von Dimtri Shostakovich in Bläserbesetzung aufführen.
Samstag, 11. September 2021
Musik Akademie Basel, Grosser Saal
Mittagskonzert
12.15 Uhr, Konzert,
Scarlattisonaten – historische und moderne Tasteninstrumente im Vergleich
Enrico Baiano, Cembalo
Edoardo Torbianelli, Fortepiano
Riccardo Zadra, Klavier
Martin Kirnbauer, Präsentation
Auf Anregung von Martin Kirnbauer haben sich drei bekannte Tateninstrumentalisten bereit erklärt ihre verschiedenen Zugänge zur Musik Domenico Scarlattis auf historischem und modernem Instrumentarium zu präsentieren.
Samstag, 11. September 2021
Peterskirche
Abendkonzert
20.15 Uhr, Konzert
Neapolitanisches Erbe
Ensemble Chiave d’arco
Leitung Sigiswald Kuijken
Chiave d’arco ist ein junges vielversprechendes regionales Barockorchester welches unter der Leitung von Altmeister Sigiswald Kuijken ein fulminantes Instrumentalprogramm mit Concerti Grossi bieten wird.
Angaben ohne Gewähr. Änderungen vorbehalten. Stand: 20. Juni 2020
Peterskirche
Eröffnung
17 Uhr, Konzert
Dolce Sonno
ensemble &cetera
Leitung Ulrike Hofbauer
Ulrike Hofbauer gestaltet mit einem kleinen feinen „Ensemble &cetera“ festliche Kantaten von Alessandro Scarlatti. Mit von der Partie wird auch Jean-François Madeuf mit seiner Naturtrompete sein.
Donnerstag, 9. September 2021
Musikwissenschaftliches Institut
11.30 Uhr
Einführung
Donnerstag, 9. September 2021
Peterskirche
Mittagskonzert
12.15 Uhr, Konzert
Tormentati Amori-Kammerkantaten von Alessandro und Domenico Scarlatti
Abchordis Ensemble
Leitung Andrea Buccarella
Die Sopranistin Marie Lys mit dem Ensemble Abchordis gestalten ein Programm mit der farbenprächtige Kammerkantate l'Arianna von Alessandro Scarlatti, sowie mit der Kantate und einer Auswahl der Cembalo-Werke von seinem Sohn Domenico. Einen musikalisch und dramatisch-reichen Abend mit Themen der Liebe, Verlassenheit und Verrat ,durch den Geschichten Ariannas und der Nymphe Nice.
Donnerstag, 9. September 2021
Peterskirche
Abendkonzert
20 Uhr, Opera
Il trionfo del’Onore
Studenten der Schola Cantorum Basiliensis
Leitung Giorgio Paronuzzi
Il trionfo dell’Onore ist eine Opera Buffa von Alessandro Scarlatti interpretiert von Sängern und Instrumentalisten der Schola Cantorum Basiliensis unter der Leitung von Giorgio Paronuzzi.
Freitag, 10. September 2021
Wildt’sches Haus
Mittagskonzert
12.15 Uhr, Konzert
An Italian tale – Händel und Scarlatti treffen sich in Rom
A. Piece, Cembalo,
Gilberto Scordari, Orgel
Puppenspiel: Theatertruppe BURAMBÒ
Im Jahr 1708 trafen sich Domenico Scarlatti und Georg Friedrich Händel in Kardinal Pietro Ottobonis Haus in Rom um endgültig festzustellen, wer denn den nun der «beste» Tastenspieler Europas sei.
Wir werden diesen Anlass mit einer Prise Witz nachstellen.
Freitag, 10. September 2021
Peterskirche
Abendkonzert
20.15 Uhr
Die Scarlattis- Musik von Alessandro, Francesco und Domenico Scarlatti
Voces Suaves – Accademia Bizantina
Leitung Ottavio Dantone
Das aus Basel stammende Vocalensemble Voces Suaves wird mit der Accademia Bizantina unter der Leitung von Ottavio Dantone ein Programm mit geistlicher Musik von Alessandro, Domenico und dessen Onkel Francesco Scarlatti gestalten.
Samstag, 11. September 2021
Musik Akademie Basel
Matinée
10.15 Uhr, Konzert
Scarlatti – Modern Times
Studenten Bläser Ensemble
Leitung Mike Svoboda
Studenten der Musikhochschule Basel werden zwei Stücke von Domenico Scarlatti in einem Arrangement von Dimtri Shostakovich in Bläserbesetzung aufführen.
Samstag, 11. September 2021
Musik Akademie Basel, Grosser Saal
Mittagskonzert
12.15 Uhr, Konzert,
Scarlattisonaten – historische und moderne Tasteninstrumente im Vergleich
Enrico Baiano, Cembalo
Edoardo Torbianelli, Fortepiano
Riccardo Zadra, Klavier
Martin Kirnbauer, Präsentation
Auf Anregung von Martin Kirnbauer haben sich drei bekannte Tateninstrumentalisten bereit erklärt ihre verschiedenen Zugänge zur Musik Domenico Scarlattis auf historischem und modernem Instrumentarium zu präsentieren.
Samstag, 11. September 2021
Peterskirche
Abendkonzert
20.15 Uhr, Konzert
Neapolitanisches Erbe
Ensemble Chiave d’arco
Leitung Sigiswald Kuijken
Chiave d’arco ist ein junges vielversprechendes regionales Barockorchester welches unter der Leitung von Altmeister Sigiswald Kuijken ein fulminantes Instrumentalprogramm mit Concerti Grossi bieten wird.
Angaben ohne Gewähr. Änderungen vorbehalten. Stand: 20. Juni 2020
